Mesa 1. El graffiti como fenómeno social.
Dr. Rogelio Marcial Vázquez:
Doctor
en Ciencias Sociales por El Colegio de Jalisco. Profesor-Investigador en El
Colegio de Jalisco, responsable de un proyecto de investigación sobre culturas
juveniles en la zona metropolitana de Guadalajara. Profesor en los programas de
posgrados de El Colegio de Jalisco, así como en programas de licenciatura y
posgrado de la Universidad de Guadalajara. Entre sus publicaciones destacan
“Desde la esquina se domina, Jóvenes y presencia colectiva”, “La banda rifa y
Andamos como andamos porque somos como somos: culturas juveniles en
Guadalajara.” Es miembro del Sistema Nacional de Investigadores (Nivel 2), del
Consejo Iberoamericano de Investigadores en y Juventud y de la Red Jalisciense
de Investigadores sobre Juventud. Es también Vocal del Comité Científico de la
Unidad de Investigación Epidemiológica y en Servicios de Salud al Adolescente
del Instituto Mexicano del Seguro Social.
Dr. Jesús Alberto Peredo Pozos:
Destacado
artista visual multidisciplinario, profesor en la Universidad de Guadalajara en
el Centro de Arte Arquitectura y Diseño. Doctor en Ciudad y Territorio. Recientemente
ha participado en proyectos gráficos de gran formato para la Universidad
Autónoma de Nuevo León y diversos recintos de la Universidad de
Guadalajara. Ha publicado obra propia y
artículos en revistas nacionales, e internacionales como: Tierra Adentro
(México), Luvina (U de G), Nodo (Colombia), Rua (Universidad Veracruzana), en
torno al grabado, arte callejero, dibujo, las nuevas formas creativas de
apropiación del espacio, el graffiti, etc. Entre los reconocimientos recibidos
se encuentra, el primer lugar en la categoría de grabado en el primer encuentro
de Arte Jalisco Joven (1997), la Beca de Jóvenes Creadores del FECA Jalisco
(1998), el primer lugar en la categoría de grabado del Primer Concurso de
Pintura y Grabado Guadalajara (2005), Becario Nacional CONACYT de 2006 a 2009.
Mtr. Adrián Acosta Castro:
Antropólogo
Visual, profesor investigador del INAH (centro Jalisco) Historiador por la
Universidad de Guadalajara y Maestro en Antropología Visual y Documental
Antropológico por la FLACSO-Sede Ecuador. Profesor Investigador en el Instituto
Nacional de Antropología e Historia (Centro INAH Jalisco). Sus intereses de
investigación oscilan entre los estudios del patrimonio cultural, las prácticas
de coleccionismo arqueológico, las relaciones de poder mediadas por lo
patrimonial, entre otros. Actualmente colabora en el proyecto: Patrimonio,
memoria y apropiación social del territorio en la colonia Estatuto Jurídico,
Zapopan (PACMYC-Jalisco, 2016).
Mesa 2. La documentación del graffiti.
Dra. Fernanda López Jaramillo:
Cabe
destacar que ella nos visitó desde Quito, Ecuador. Tiene un doctorado en Teoría
de la Cultura por la Universidad de las Américas Puebla México. Su
investigación doctoral se títula “Detrás de los muros. Exploraciones sobre
street art y graffiti. Democracia radical, política y gestión culturales en
Ecuador y México, 2010-2013”. Su línea de indagación se centra en el arte
urbano, graffiti y la creación contemporánea. Ha dado ponencias y charlas en
Ecuador, Perú, Guatemala, Colombia, México, Cuba e Inglaterra en universidades
como la Unam, Enah, Buap, UAEH,
Goldmisths University. Fue curadora
Museo Camilo Egas Ministerio de Cultura del Ecuador. Colaboró en la investigación,
textos y línea editorial de Arte Bastardo; primera publicación de arte urbano
ecuatoriano. Imparte la cátedra “Arte Urbano y Democracia” en 17 Estudios
Críticos México D.F. Actualmente se desempeña como docente en la Universidad de
las Artes de las cátedras Gestión y Política de la Cultura, Laboratorio
Interdisciplinario y Arte Urbano.
Lic. Antonio Luna:
Escritor
que ha colaborado en medios como El Fanzine, Errr-Magazine y Juxtapoz Latin
America. Actualmente es editor de Illegal Squad y gestor de proyectos
editoriales en el think tank Laboratorio para la Ciudad.
La
revista Illegal Squad ha publicado más de 70 números impresos a lo largo de más
de 10 años de existencia, convirtiéndose en una referencia en la documentación
de grafiti y arte urbano en México. En su primera etapa presentó a artistas
emergentes y consolidados, reseñas, cobertura de eventos especiales, entre
otros proyectos editoriales.
A
partir de 2013 se robustecieron los contenidos gracias a su presentación
digital desde un punto de vista periodístico. Además, se convirtió en una
publicación bilingüe, lo que le permite dialogar con medios o agencias de arte
contemporáneo en el extranjero.
José Elías Ramírez Ramírez:
Estudiante
de la licenciatura Arte y Patrimonio Cultural de la UACM. Actualización de
medios digitales en el curso “Arte y Cultura en Circulación: Crear y Compartir
en Tiempos Digitales” de “Ártica Centro Cultural 2.0” (2013). Ponente en la
“Semana del Graffiti y Neo Graffiti 2014 UACM”. En la Mesa redonda: “Street Art
o Neo graffiti: Materiales alternativos y otros medios”. Participante en la exposición
colectiva “Entre el muro y el engrudo. 2º Encuentro nacional de propaganda
callejera”. En el Centro Cultural Casa Talavera (2015).
Mesa 3. El graffiti en la fotografía, el cine y la
televisión.
Dr. Álvaro A. Fernández Reyes:
Es
Doctor en Ciencias Humanas por El Colegio de Michoacán. Coordina de la Red de
Investigadores de Cine (REDIC). Pertenece al Sistema Nacional de Investigadores
(Nivel 1). Es Profesor Investigador en
la Universidad de Guadalajara. Ha escrito artículos relacionados con la cinematografía;
así como los libros Santo el Enmascarado de Plata. Mito y realidad de un héroe
mexicano moderno, 1ª y 2ª edición y; Crimen y suspenso en el cine mexicano,
1946-1955. Forma parte del Comité de Selección del Festival Internacional de
Cine en Guadalajara desde 2011. Dirigió y produjo el corto documental Troker y
El automóvil gris en 2014, proyectado en distintos festivales nacionales e
internacionales entre 2014-2016.
Dr.
Mauricio Días Calderón:
Tiene
un doctorado por la Université Paul Valéry de Montpellier, Francia, con la
tesis “Acercamiento sociocrítico al texto fílmico: Los motivos de Luz del
director Felipe Cazals”, con el apoyo financiero del CONACYT y PROMEP. El campo
de investigación sobre los que se interesa es el de las representaciones de la
marginalidad, así como la creación de discursos enfocados a la construcción del
concepto de identidad nacional, en medios audiovisuales y literarios. Sus
herramientas metodológicas se basan en los estudios realizados por Tzvetan
Todorov, Slavoj Zizek y Edmond Cros.
Desde hace varios años imparte las materias de “Antropología del Arte” y
“Análisis del discurso visual”, en el CUCSH de la Universidad de Guadalajara
Actualmente,
tiene bajo su responsabilidad el proyecto de investigación: “La representación
y la identidad de las figuras de la marginalidad en la cinematografía
industrial y artística”
Flor Cerpa:
Lic.
En Historia y estudiante de la Maestría en Gestión y Desarrollo Cultural, por
la Universidad de Guadalajara, posgrado de excelencia CONACyT. Trabajó tres
años como Coordinadora Académica en Artesí, Centro de Formación Creativa, donde
también impartió dos años y medios diversos cursos de Historia del Arte. Sus
intereses de investigación giran en torno a la cultura subalterna, el graffiti, la cultura visual y el
patrimonio visual y audiovisual. Actualmente es estudiante de la Maestría en
Gestión y Desarrollo Cultural de la Universidad de Guadalajara en donde realiza
una propuesta de modelo de valoración de las imágenes fotográficas de graffiti.
También es directora y cofundadora del 1er Foro de Cultura Visual en
Guadalajara.
Jueves 27 de octubre.
Mesa 4. Graffiti y desarrollo
cultural.
Nilda Elena De la Torre Morán:
Estudiante
de octavo semestre de la licenciatura en Antropología en la Universidad de
Guadalajara. Comenzó a investigar sobre
el graffiti desde el año 2013. En 2015 residió en la ciudad de Oporto,
Portugal, llevando a cabo trabajo de campo referente al graffiti y cursando un
intercambio en la Universidad de do Porto, en la Facultad de Letras.
Mtro. César Itzcoatl Guerrero
Martínez:
Es
Maestro en Ciencias y Artes para el Diseño por la UAM-Xochimilco. Es
Asesor-profesor de la materia de Artes Plásticas de la modalidad semiescolar
del Instituto de Educación Media Superior del D.F. Plantel Tláhuac, desde 2008.
Colaboró con el Comité de Graffiti Delegacional de Tláhuac, de 2010 a 2013.
Colaboró con la pintora naif Virinia Lizardi en la producción de 15 cuadros en
2010. Graffitero desde 1997. Ha impartido talleres de graffiti en colaboración
con la Universidad Tecnológica Tula-Tepeji en 2010, y la Subdelegación oriente
de la Comisión de Derechos Humanos del Distrito Federal en 2013. Ha participado
en diferentes concursos de diseño y graffiti. Fue finalista en Ilustracional
2012 e HidroARTE 2013; ganador del 3er lugar en el concurso de ilustración “La
Cultura en mi Delegación” realizado por el Circo Volador A.C. Ganador del 2º
Lugar en el concurso “Vámonos de pinta en la UAM-X” organizado por la UAM-
Xochimilco.
Dr. Marco Tulio Pedroza Amarillas:
Es
Doctor en Antropología Social por la Escuela Nacional de Antropología e
Historia. Su tema de investigación desde la licenciatura es el graffiti de
escritores en la ciudad de México. Desde el doctorado ha ampliado este tema de
investigación al graffiti de escritores y la pixação en Brasil. Entre sus
distintas participaciones en la gestión cultural alternativa y autogestiva,
destaca su participación para la creación y coordinación del Comité Organizador
del Congreso Transdisciplinario “Estéticas de la Calle” diversidad y
complejidad en el graffiti como práctica cultural-urbana realizado anualmente
desde el año 2013 en las instalaciones de la ENAH, exceptuando su cuarta
edición, la cual se realizó en la Universidad Autonoma de Baja California en
febrero de 2016.
Dr. Diego Zavala Scherer:
Es
doctor en Comunicación Social (con especialidad en Comunicación Audiovisual)
por la Universidad Pompeu Fabra de Barcelona, España. Sus líneas de
investigación son la teoría documental, el cine expandido, el documental
interactivo y la convergencia de medios. Profesor investigador de la Escuela de
Educación, Humanidades y Ciencias Sociales del Tecnológico de Monterrey
(México), miembro del grupo de enfoque en Industrias Culturales. Miembro del
Sistema Nacional de Investigadores (SNI, nivel candidato). Imparte cursos sobre
realización documental y televisión para multiplataformas.
Mesa 5. El graffiti y su relación con
el Arte.
Mtro. Horacio Quiroga Talamantes:
Es
artista visual originario de la ciudad de León, tiene una licenciatura en artes
plásticas por la Universidad de Guanajuato. Actualmente está en proceso de
titulación de maestría por la misma universidad con el proyecto de
investigación y producción de obra: “Caminatas urbanas como principio de
producción artística: Construcción de un relato Psicogeográfico”. Cuento con
exposiciones colectivas y una individual. También he laborado como realizador
audiovisual en TV4, la televisora estatal de Guanajuato; actualmente me
desempeño como docente en la Escuela de Artes Plásticas Antonio Segoviano,
perteneciente al Instituto Cultural de León.
Richard Santana Ojeda:
Cabe
destacar que nos visita desde Las Islas Canarias, España.
Tomó
el Taller de Led, luz y protocolos de
control // Telenoika, Barcelona
Content
Development for Visual Scenery, Mapping & Lighting shows en Mira
Festival, 2014 Barcelona.
Realizó
el Mapping 2.0 Workshop en Mapping Festival, Gèneve, Suiza en 2014
Content
Development for Visual Scenery, Mapping & Lighting shows en Mira Festival
en 2014 en Barcelona.
Tomó
el Taller de VVVV con Andrés Alvárez en Telenoika. Barcelona
Telenoika
Mapping Workshop en Fabra i Coats. Barcelona Proyecto de Videomapping.
Estación Diseño.
Es
Especialista en gestión de empresas culturales y creativas. ULPGC
Tomó
el Diplomado en Diseño Gráfico y Producción Multimedia en la escuela de arte
en GranaDa 2005/2007
Es
Técnico superior en Gráfica Publicitaria por la Escuela De arte y oficios De
las Palmas De G.c 2003/2005
EXPERIENCIAS
STAGEDESIGN Adobe Creative Meet Up. La Casa Encendidad Madrid. DOSBCNSTUDIO.
Vídeo
LOOP - FESTIVAL BARCELONA 2015
OFFF
BARCELONA 2015, Museo del Diseño de Barcelona con Montana Colors
Profesor
en taller sobre Videomapping. Gran Canaria Espacio Digital
3o
Encuentro Internacional de Muralismo y Arte Público. Cosquín 2013, Argentina.
Colectivo Chachacha!: Colectivo artístico
fundado en 2010 y conformado por Raymundo
Rocha Márquez de la Escuela Nacional de Pintura Escultura y Grabado “La
esmeralda” y Dayron López Rosas Escuela Nacional de Diseño y Literatura.
Han participado en diferentes exposiciones individuales y colectivas como:
“Barrio Roots”, Centro Comunitario de Bell, Los Angeles California E.U. (2014);
“Vínculos” proyecto de residencia artística, Casa vecina, (2013) entre otras.
Ganaron del primer lugar en la Octava Bienal Nacional de Diseño en la categoría
Profesional “Proyecto Colaborativo
interdisciplinario de aproximación a temáticas sociales” (2015). Ha presentado
su trabajo en espacio de conferencia como: III Coloquio “El cuerpo como
territorio del tatuaje” Centro Nacional de las Artes (2016) CDMX ; “Meeting of
Styles ” Museo de la ciudad de México, (2014). Entre otros. Chachacha! realiza
una aproximación a temáticas de carácter social que buscan desencadenar
procesos reflexivos sobre la identidad, utilizando información con base en la
historia de lugares, imágenes, objetos y rituales contemporáneos.
Julio Alejandro Flores Huerta:
Pasante
de la Licenciatura en Antropología en la Universidad de Guadalajara. Ponente en
el XVIII Coloquio Internacional de Antropología Física “Juan Comas” con la
ponencia “Fundamentos neurobiológicos de la percepción artística”. Ponente en
el IV Congreso Latinoamericano de Antropología con la ponencia “La fotografía
etnográfica como creación artística”. Coordinador de simposio “Movimientos
sociales y memoria colectiva” en el IV Congreso Latinoamericano de
Antropología.
